Открытый урок по фортепиано

Открытый урок по фортепиано Открытый урок по фортепиано с ученицей V-го класса Стефурак Надеждой. Тема урока: «Работа над Голосоведение в полифонических произведениях». Цель урока: Добиться в ученицы ощущение гармоничного звучания голосоведения в полифонии. Программируемый содержание урока:

  1. Гамма Ля мажор. (Штрих Лигота) 7 мин.
  2. Г. Бернс. Этюд (Соч. 61 № 19) — работа над технической стороной и динамикой 7 мин.
  3. Укр. нар. писня в обр. М. Леоновича «Зашумела лищинонька» — работа над Голосоведение. 20 мин.
  4. Р. Глиера. «Прелюдия» — работа над выполнением. 4 мин.
Ход урока: Урок начинается с проигрывания гаммы Ля мажор в прямом восходящем и нисходящем движении. Слежу за тем, чтобы в ученицы были экономные движения (чтобы не трясла кистью, играла активными пальцами). Предлагаю, когда она играет в восходящем движении — работы «крещендо», а вниз — «диминуэндо». В аккордах — слежу, чтобы все звуки звучали одновременно и снимались движением кисти «от плеча». В коротких арпеджио кисть должна «дышать», то есть плавно двигаться, а в длинных — быстро подставлять 1-е пальцы для того, чтобы не нарушить единую звуковую линию. Перед тем, как начать работу над этюдом, предлагаю ученицы, сыграть упражнение для левой руки, для укрепления 5-го и 1-го пальцев, сначала восьмыми нотами, а затем шестнадцатыми.

Вы можете недорого Купить Варган в Краснодаре на krasnodar.drugupodarok.ru

В этюде в I-й части выясняем с ученицей, что фразы состоят из 2-х тактов, и при общем динамическом оттенка г. фразу начинаем тихо и к середине фразы делаем крещендо, а от середины фразы — диминуэндо. (1-2 т.) В том же динамическом плане играем в репризы, все время обращая внимание на активность 5-го пальца в левой руке. Обращаю внимание ученицы, мелодию в этюде ведет левая рука, а потому аккорды в правой руке должны звучать мягко. Вторая часть этюда состоит так же из фраз по 2 такта. Начало и окончание фраз играем тихо (9-16 тактов).В семнадцатом такте кульминация произведения, нужно играть четко и активно на f. В тактах (21-24) постепенно уменьшить звучание и закончить на р. Работаем в данном этюде над четким и собранным звуком, штрих-легато. Все замечания по этюда отработать — такое домашнее задание. После работы над этюдом приступаем к работе над пьесой «Зашумела лищинонька» в обр. Леонтовича. Прежде всего предлагаю ученицы коротко рассказать о творчестве композитора. выясняет какие существуют виды полифонической музыки (пидголоскова, контрастная, имитационная). Эти разновидности полифонической музыки следуя (6-7т) (противостояние не всегда выступают в самостоятельном виде. Чаще всего встречается в музыке. Соединение контрастного голосоведения с пидголосковим или имитационным. Произведение «Зашумела лищинонька» Леонтовича — куплетной строения, обогащенный имитациями и плотной аккордного-хоровой фактурой. Это произведение можно сопоставить с произведением для 3-х громкой смешанного хора. (1-5 т) проходит главная тема произведения в басовой партии. Объясняю ученицы, тему играем полным глубоким звуком в конце 4 и 5-го тактах делаем диминуэндо. В следуя (6-7 т) (противостояние) поступают на р два голоса (жен.) Но и в этих тактах делаем небольшую кульминацию на I-й судьбы второго такта. Следуя фраза состоит из 5-х тактов (8-12). Здесь в верхнем голосе снова проходит главная тема — в форме канона. Ее нужно выделить, а второй и третий голоса играть тихо. В (13-14 т) на фоне 1-го голоса вступает басовая партия на гг. Для контрастности. В (15-19) тактах снова проходит главная тема в басу. Верхние головы нужно играть тише, чтобы больше выделить главную тему и кульминацию произведения. В (20-24 т) в верхнем голосе на f последний раз проходит главная тема с подголосками в нижнем голосе. В последних двух тактах делаем замедление и кончаем произведение на р. Во время выполнения этого произведения звук должен быть полным, плавным, очень важно принимать точную аппликатуру, для того, чтобы не разрывать лигу в каждой фразе. Домой задача — работа над красивым, глубоким звуком, выделять главную тему в разных партиях. После работы над полифонией приступаем к «Прелюдии» Р. Глиэра. Напоминаю, что название «Прелюдия» — означает небольшое вступление импровизационного характера, который выполнялся перед различными муз. творамы. В ХVИ и XVII века. прелюдия развилась в самостоятельную пьесу свободного характера, богатую фигурацийнимы разработками и орнаментальными пассажами. Эта пьеса написана в шестидольного размере, состоит из 3-х частей. Предлагаю ученицы проиграть И-ю част. произведения. Обращаю внимание на кантиленность характера, напевность мелодии. При выполнении необходимо обратить внимание ученицы на маленькие акценты на 1-ю и 4-ю судьбы, агогични изменения в темпе, динамику. Сравниваю характер музыки «Прелюдии» с морскими волнами, которые то наплывают, то бегут. В средней части пьесы отдельно работаем над левой и правой руками, затем соединяем двумя руками вместе, выделяя мелодию в левой руке. Домашнее задание — работать над каждой частью отдельно, обращая внимание на штрихи, звук, педализации. В конце урока я делаю итог, обращая внимание ученицы на то, как она справилась с задачами и требованиями возложенными на нее. Ученица на уроке была активной, исполнительной, реагировала на все замечания. Которые ей давались. Оценка за урок — 10 баллов.