Украинские классическая музыка

Реферат на тему: Украинская классическая музыка Украинский, как и русский, классическая музыка своими корнями заходит в глубокой древности, в народном творчестве. В течение веков производились ее специфические особенности и черты, впоследствии определили ее национальный характер, Украинская музыкальная культура росла в борьбе против жестокого социального и национального гнета со стороны самодержавия. Она развивалась под благотворным влиянием передовой русской музыкальной культуры, в тесных взаимосвязях с ней. Для нее, как и для русского, свойственны демократическая направленность, любовь к родине и народнопесенная основа. Основы классической музыки начали формироваться и развиваться в России и на Украине, начиная со второй половины XVIII в. и в XIX в., то есть в период разложения феодально-крепостнических отношений и вызревания капиталистических и их укрепление. В XIX в. на этой базе разворачивается революционное движение, в своем развитии, по гениальному определению В. И. Ленина, прошел три этапа: дворянский, разночинной Т пролетарский.

Это движение обусловил подъем общественно-политической жизни, развитие национальной демократической культуры и искусства, укреплялись и закалялись на Украине в борьбе против антинародной политики царского правительства и его прислужников — украинских буржуазных националистов. Российские революционеры и передовая российская демократическая интеллигенция всегда отстаивали культурные и национальные интересы украинского народа, утверждая его права на родной язык, литературу и искусство.
Вам необходима качественная и недорогая Детская мебель Алматы? Заходите на stem.kz и заказывайте по низким ценам мебель.
Уже в XVIII в. широкой вниманием масс пользуется народная кукольный спектакль «Вертеп», музыка к второй части которой состоит из народных песен и танцев: украинских, российских, польских, венгерских и др. Большую популярность в народе имели светские лирические песни, слова и музыку которых составлял украинский философ Григорий Сковорода (1722 — 1794 pp.). В крепостных оркестрах и капеллах появляются многочисленные талантливые актеры и музыканты-крепостные. Репертуар этих капелл и оркестров составляли народные песни и произведения на основе народных мелодий, написанные русскими и украинскими композиторами, которые часто были выходцами из крепостного среды. В кругах дворянско-крепостнической интеллигенции распространяется народное кобзарское искусство, возникает интерес народной песней, выходят из печати первые сборники обработок русских и украинских народных песен В. Трутовского, И. Прача и других авторов. Народную песню используют в своих произведениях композиторы Бортнянский, Березовский, Ведель. в 1809 г... По г... Одессе впервые выполняется «Украинская симфония», приписываемая Овсянико-Куликовском — произведение высокого художественного и профессионального уровня, насыщенный мелодиями украинских народных песен. В первой половине XIX в. появляются украинские народные пьесы с пением и танцами — «Недоросль» Котляревского, «Сватовство на Гончар» Квитки-Основьяненко и др. Дальнейшее развитие украинской музыки связан с глубокими революционно-демократическими сдвигами в общественно-политической жизни в России конца 50-х и в 60-х годах. Выразителями революционно-демократических идей были русские революционеры-демократы — Белинский, Герцен, Чернышевский, Добролюбов и гениальный украинский поэт Т. Г. Шевченко, их объединяла борьба против крепостнического строя царской России, борьба за получение демократических прав для трудящихся, они видели в искусстве одно из средств этой борьбы. Эти идеи нашли отражение в передовой русской литературе, в творчестве художников, так называемых «передвижников», и в деятельности композиторов Могучей кучки (Балакирев, Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков). В своем творчестве представители Могучей кучки развивали идейно-творческие принципы основоположника русской классической музыки — гениального композитора М. И. Глинки. их музыкальные произведения, народные по своему содержанию и характеру, реалистичные по направлению, произведения непревзойденно! художественного качества, имели огромный плодотворное влияние на развитие украинской классической музыки. В 1863 г... По Петербурге состоялось первое представление оперы «Запорожец за Дунаем», написанной учеником М. И. Глинки, композитором С. Гулака-Артемовского (1813 — 1873 pp.). Патриотизм содержания этой оперы, народность ее музыки и сценических образов, ЕЕ реалистичность и доступность обусловили всенародное признание «Запорожца за Дунаем», его бессмертие. На это же время приходится начало творческой, научной и музыкально-общественной деятельности Петра Петровича Сокальского (1832 — 1887 pp.), Автора опер «Мазепа», «Осада Дубна» и «Майская ночь» и капитальной научной работы "Русская народная музыка ( великорусская и малорусская) ". Сокальский был активным пропагандистом на Украину музыкально-эстетических взглядов и творчества Глинки, Даргомыжского, композиторов Могучей кучки. В 1875 Петр Иванович Нищинский (1832 — 1896 pp.) Написал «Вечорныци» — музыку ко второму акту пьесы Т. Шевченко «Назар Стодоля». Произведение это (в частности хор «Закувала седая кукушка») приобрел широкую популярность в народе и стал основополагающим в жанре украинской классической театральной музыки. В 1876 композитор Михаил Николаевич Калачевский создает «Украинский симфонию». В основе ее тематического материала — мелодии популярных песен. Форма — четкая, соответствующая классическим образцам. Развитие тем, гармония, полифоническая фактура и оркестровка обозначены высоким профессиональным уровнем. Целую эпоху в развитии украинской классической музыки составляет творчество Николая Витальевича Лысенко (1842 — 1912 pp.). Ученик М. А. РимськогоЖорсакова, Н. В. Лысенко глубоко любил и высоко ценил творчество великого М. И. Глинки и «Новой русской школы». Развивая творческие принципы и музыкально-эстетические идеи Могучей кучки, Лысенко на основе глубокого изучения украинской народной песни и творчества своих предшественников дал высокохудожественные образцы почти во всех жанрах музыкального искусства. Он положил начало таким жанрам украинской классической музыки, как кантата, опера, фортепианная музыка, романс, различные формы вокальных ансамблей и камерно-инструментальной музыки, а также опера для детей. Большое идейно-художественное значение имеет его широкий цикл вокальных произведений — «Музыка к» Кобзарю «Т. Шевченко», обработки украинских народных песен для голоса с фортепиано и для хора. Творчество Лысенко отмечается настоящим демократическим направленного, а его песня «Вечный революционер» вошла в сокровищницу пролетарской революционной музыкальной литературы. Выдающийся пианист и педагог, Лысенко является основоположником украинской школы фортепианного исполнительства. Большие традиции Н. В. Лысенко нашли дальнейшее развитие в творчестве композиторов К. Г. Стеценко, Я. С. Степного, М. Д. Леонтовича и имеют благотворное влияние на развитие украинской советской музыки. Кирилл Григорьевич Стеценко (1882 — 1922 pp.) В своем творчестве продолжает развивать лучшие художественные достижения украинской музыкальной классики, в частности творчества Н. В. Лысенко в области хоровой музыки и романсов. Он написал немало хоров на тексты Грабовского, Франко, Шевченко. Мелодика его произведений проникнута характером украинской народной песни. Многие из его композиций стали любимыми советским слушателем за их искренность, мелодичную красоту и доходчивость. Для детей Стеценко написал оперы «Ивасик-Телесик» и «Лисичка, котик и петушок», ряд песен, а также составил «Школьный альбом». Лучшие традиции русской и украинской классики развивал в своих произведениях и Яков Степанович Степной (1883 — 1921 pp.). Он написал много романсов, хоров, вокальных ансамблей, а также работал в области фортепианной музыки. Для детей Я. Степной составил три сборника под названием «Подснежники», сборник хоров на тексты Т. Шевченко. Произведения Я. Степного визначаються мелодичностью, искренностью, удобством для пения и доходчивостью. Романсы, которые написал Я-Степной в советские времена («Каменщики», «Кузнец», «В долине село лежит» и др.), По своим идейно-художественными качествами являются ценным вкладом в украинскую советскую музыку. В области художественной обработки украинских народных песен для хора а капелла работал Николай Дмитриевич Леонтович (1877 — 1921 pp.). Он проработал более 200 украинских народных песен. Такие его песни, как «Щедрик», «Дударик», «Зеленая лищинонька», «Казака несут», "Из-за горы снежок летит» и другие, своей выразительностью, художественностью, правдивостью и совершенной техникой изложения являются настоящими шедеврами мирового хорового искусства . Развивая творческие традиции Н. Лысенко и русских классиков, Леонтович поднял искусство творческого раскрытия народной песни в хоровой музыке на новый, более высокий уровень. М. Леонтович, как и Я. Степной и К. Стеценко, был одним из первых строителей украинского и советской культуры. Творчество украинских композиторов-классиков, как и творчество великих русских мастеров, составляет ту художественную основу, на которой развивается советская музыкальная культура.